Κυριακή 3 Αυγούστου 2014

"Ο προτελευταίος των Μόνικιν" του Π.Τακόπουλου στο Φεστιβάλ Θεάτρου με τον Ν.Καλαμό.


Ολοκληρώνει τις παραστάσεις του το 4ο Φεστιβάλ Θεάτρου Αίγινας με το έργο του Πάρη  Τακόπουλου: "Ο προτελευταίος των Μόνικιν" σε ερμηνεία – σκηνοθεσία: Νίκου Καλαμό.
"Ο Μόνικιν είναι εις νέος 4.000 περίπου ετών, ενδεδυμένος με γαλανόλευκες πυτζάμες, ή μετά μέλανος ως ζωμού, σμόκιν, με πρόσωπον, φέρων εισέτι, ίχνη πανελλήνιας παλιγγενεσίας".
      Πρόκειται για τον κωμικοτραγικό μονόλογο ενός αυτοκτονικού χαρακτήρα, με τον εαυτό του και με άλλα πρόσωπα, με μπεκετικές και ιονεσκικές αναφορές, ο οποίος αναφέρεται - διακωμωδεί  την ελληνική πολιτική, κοινωνική και πνευματική πραγματικότητα. Ο Προτελευταίος των Μόνικιν είχε πρωτοπαρουσιασθεί στο Θέατρο Τέχνης του Κάρολου Κούν το 1978 με τον Δημήτρη Οικονόμου στο ρόλο του Μόνικιν, και αργότερα από τον Νίκο Καλαμό στο Νεοελληνικό Θέατρο του Γιώργου Αρμένη, καθώς και επί μία εβδομάδα στο Φεστιβάλ Εδιμβούργου το 2005, και στο Φεστιβάλ Λονδίνου του Θεάτρου Τέχνης το 2009, σε αγγλική μεταφορά από τον Πάρι Τακόπουλο, και έχει αποσπάσει διθυραμβικές κριτικές από την ελληνική και ξένη κριτική, χαρακτηρισθείς από τον Φένεκ Μικελίδη ως ένα μικρό αριστούργημα παραλογίας, άγχους και απομυθοποίησης του Έλληνα.

     Στην αυλή του Λαογραφικού Μουσείου Αίγινας.
     Ώρα έναρξης : 21.15 μ. μ.
     Είσοδος  10 Ευρώ, 5 Ευρώ (φοιτητικό)

Σάββατο 2 Αυγούστου 2014

η "Μήδεια" του Ανούιγ από το θίασο της Μ. Χειμώνα στο Φεστιβάλ Θεάτρου



  Μία μεγάλη και ενδιαφέρουσα από άποψη σκηνοθεσίας και ερμηνειών παράσταση φιλοξενεί αυτό το Σάββατο 2 Αυγούστου το Φεστιβάλ Θεάτρου Αίγινας. 
  Πρόκειται για μία παράσταση, (παραγωγής του θεατρικού οργανισμού Altera Pars), που παρουσιάστηκε, στο Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Βόλου, στον πολυχώρο τέχνης Altera Pars και σε διάφορες πόλεις της Ελλάδος.  Η παράσταση έχει αποσπάσει ιδιαίτερα θερμές κριτικές τόσο από τον τύπο όσο και από τους θεατές.
Με αφορμή το μύθο του γνωστού και θρυλικού ζευγαριού Ιάσονα-Μήδειας, το έργο  πραγματεύεται το πάντα επίκαιρα θέματα  του έρωτα και της προδοσίας αλλά και της αντιμετώπισής τους, με τραγικές επιπτώσεις για τη ζωή  των δύο αυτών ηρώων που αναμετρώνται στο «ρινγκ» της ζωής, εκείνης, που ο καθένας από τους δύο  διεκδικεί, σύμφωνα με τη δική του κοσμοθεωρία.
Αναμετρώνται από τη μία πλευρά η αξιοπρέπεια, η ατομική ελευθερία, η περηφάνια της ύπαρξης και από την άλλη ο συμβιβασμός και η επίπλαστη ευδαιμονία.
   Πιστεύουμε πως η παράσταση έχει εξαιρετική σκηνοθετική αισθητική  και ερμηνευτικό ενδιαφέρον, που σε συνδυασμό με τη μουσική επιμέλεια, τους φωτισμούς και τις  βίντεο- προβολές,  αφορά σε όλες τις ηλικίες των θεατών.
   Κεντρικό θέμα της παράστασης είναι η ανθρώπινη αξιοπρέπεια και πως αυτή συνθλίβεται σε μια κοινωνία που συμβιβάζεται. Μια κοινωνία της φθοράς, του εύκολου πλούτου, της απιστίας και της προδοσίας των ιδανικών.
Εκεί όπου η αργοναυτική εκστρατεία είναι η ίδια μας η ζωή   και το χρυσόμαλλο δέρας, ο στόχος μας...


Μετάφραση – απόδοση : ομάδα ALTERA PARS
 Σύνθεση – σκηνοθεσία :  Πέτρος Νάκος
Φωτισμοί:  Παναγιώτης Μανούσης
Μουσική Επιμέλεια: Δημήτρης Παπασπηρόπουλος
Ζωγραφική - γλυπτική: Σταύρος Διακουμής
Κοστούμια: Δέσποινα Χειμώνα
Επιμέλεια κίνησης: Μαρία Αλβανού
VIDEO ART:   2forMotion (Αγγελίνα Βοσκοπούλου – Στέλιος Σάρρος)
Επεξεργασία ήχου εικόνας: Νίκος Τσέκος
Παίζουν:
Μίνα Χειμώνα (Μήδεια)
Πέτρος Νάκος (Ιάσων)
Τάσος  Μπλάτζιος(Κρέων)
Μαρία Καστάνη (Τροφός)
Χρυσοβαλάντης Κωστόπουλος (Νεαρός)

Ώρα έναρξης 21.15 μ. μ.
Γενική είσοδος 12 Ευρώ.
Στην Αυλή του Λαογραφικού Μουσείου Αίγινας.

Κυριακή 27 Ιουλίου 2014

«Ο φονιάς» του Μ. Ευθυμιάδη από τη Θεατρική Ομάδα «Σαρδάμ»



    Η ομάδα "Σαρδάμ" παρουιάζει απόψε στην αυλή του Λαογραφικού Μουσείου Αίγινας και στα πλαίσια του Φεστιβάλ Θεάτρου το νεοελληνικό έργο του Μ. Ευθυμιάδη: "Ο φονιάς".
 Το έργο ανήκει στην σύγχρονη νεοελληνική δραματουργία. Γραμμένο το 1981 έρχεται να μας θυμίσει χαμένες ηθικές αξίες, κοινωνικούς προβληματισμούς και ανισότητες μεταξύ του υποκόσμου και της “καθώς πρέπει” κοινωνίας. Δια μέσου των ηρώων του ο Ευθυμιάδης αποκαλύπτει αλήθειες που δεν τολμάμε να πούμε, υπενθυμίζοντάς μας αξίες όπως η αξιοπρέπεια και το ήθος. Μέσα από έναν ωμό ρεαλισμό, σκληρής γλώσσας και άμεσου λόγου, ξετυλίγεται η πολυπλοκότητα της σύνθεσης των χαρακτήρων του έργου. Έργο με αστυνομική ατμόσφαιρα, που καταδεικνύει την απουσία της πολιτείας - κοινωνικά και πολιτικά - εντός και εκτός των τειχών της φυλακής. Στο σαλόνι ενός μικροαστικού σπιτιού οι ήρωες αποκαλύπτουν κρυμμένα μυστικά και αναπάντητα ερωτήματα ενός παρελθόντος που θα οδηγήσει στη σύγκρουση. Τέσσερα πρόσωπα που γίνονται πότε θύματα και πότε θύτες. Η αποκάλυψη της αλήθειας ίσως δεν φέρει την λύτρωση, αφού ο κύκλος των ενοχών και της προδοσίας είναι πολύ μεγαλύτερος από ότι αρχικά είχαν φανταστεί οι ήρωες.

Σκηνοθεσία : Ελένη Ορφανού
Acting coaching : Φένια Προβελεγγίου
Μουσική : Γιώργος Παναγιωτόπουλος
“Το τραγούδι του φονιά”  Στίχοι : Μαίρη Δημουλέα
                                         Μουσική – Ερμηνεία : Νίκη Μηλιαρά
                                         Ενορχήστρωση : Αλέξανδρος Άνδρεϊτς
                                         Μπουζούκι – Μπαγλαμάς : Παντελής Κουκουλογιάννης
Σκηνικά – Κοστούμια : Παναγιώτης Δημουλέας
Φωτισμοί : Παναγιώτης Δημουλέας
Σχεδιασμός αφίσας: Τζέρυ Άρτις
Μοντάζ τρέιλερ παράστασης: Τζέρυ Άρτις
Ενορχήστρωση μουσικής τρέιλερ : Παντελής Κουκουλογιάννης
Εικονολήπτες : Τζέρυ Άρτις, Μάρκος Λειβαδάρος, Χρήστος Κουγιτέας
Φωτογραφία : Δήμητρα Ηλιοπούλου



Παίζουν οι ηθοποιοί : Μαίρη Δημουλέα, Γιάννης Μοναστηρόπουλος, Δημήτρης Κοράκης, Παναγιώτης Ταρνάρης.
Ώρα  έναρξης: 21.15 
Εισιτήριο: 10 Ευρώ, 5 Ευρώ (φοιτητικό)

Η "Υπατία" στο Φεστιβάλ Θεάτρου.


   Η Θεατρική Ομάδα «Ανάδρασις» παρουσιάζει απόψε στις 21.15 στηναυλή του Λαογραφικού Μουσείου Αίγινας και στα πλαίσια  του Φεστιβάλ Θεάτρου τη δραματοποίηση του ιστορικού μυθιστορήματος για τη ζωή της Υπατίας, η οποία κατά τον 4ο αιώνα μ.Χ., διδάσκοντας το ελληνικό πνεύμα, κατηγορήθηκε από τον κλήρο της εποχής ως μάγισσα.
   Η παράσταση ανεβαίνει σε  σκηνοθεσία Λεωνίδα Χρυσομάλλη και καλλιτεχνική επιμέλεια Ηλία Δεμιρτζόγλου.
   Παίζουν: Μέμη Αναστασοπούλου, Παναγιώτης Μερέκος, Αργύριος      Χατζησταματίου, Γεώργιος Κλώνης, Μαίρη Κίτσιου, Ειρήνη Κωτούλα
     Εισιτήρια: 10 Ευρώ και 5 ευρώ (φοιτητικό).
  

Ο Γιώργος Μενέλαος Μαρίνος στο Φεστιβάλ Θεάτρου



  Ο βραβευμένος Αιγινήτης καλλιτέχνης εμφανίζεται αύριο στηνα υλή του Λαογραφικού Μουσείου Αίγινας στα πλαίσια του Φεστιβάλ Θεάτρου.
   Ο Γιώργος Μαρίνος -κλόουν, συγγραφέας, ποιητής και συνθέτης- έζησε και εργάστηκε για 38 χρόνια στη Δανία, όπου και δημιούργησε το θέατρο Βαλίτσα. Τελευταία ζει στην Αίγινα. Έχει κυκλοφορήσει 23 μεγάλους δίσκους και 57 βιβλία, πολλά απ' αυτά έχουν μεταφραστεί και εκδοθεί σε όλη την Ευρώπη. Ποιήματά του υπάρχουν στα Αναγνωστικά Α΄ και Β΄ Δημοτικού.
Ο τραγουδοποιός Γιώργος Μενέλαος Μαρίνος, όπως είναι το πλήρες όνομά του, ο οποίος γεννήθηκε στην Αθήνα αλλά έζησε πολλά χρόνια σε χώρες της Ευρώπης και ειδικότερα στη Δανία, υπήρξε από τους πρωτεργάτες της μουσικής σκηνής των μπουάτ στην Αθήνα από όπου ξεκίνησε μαζί με τον Γιάννη Αργύρη. Σημαντική ήταν η συμβολή του στην εδραίωση του νέου κύματος, του μουσικού ρεύματος που άνθησε τη δεκαετία του 60-70. Παράλληλα παρουσιάζει τότε με μεγάλη επιτυχία τραγούδια, σε μουσική και ποίηση που ο ίδιος έχει γράψει, στις μπουάτ "Εσπερίδες" και "Απανεμιά" στην Πλάκα.
Άνθρωπος της μελωδίας και του λόγου, ανήσυχο πνεύμα που αναζητά νέες εμπειρίες, ξεκινώντας από την Ιταλία και καταλήγοντας στη Δανία, σπουδάζει την τέχνη της παντομίμας και του κλόουν.
Μετά τις σπουδές του, διδάσκει για τέσσερα χρόνια σε σχολείο στη Δανία, δημιουργεί το θέατρο ‘‘Βαλίτζα’’ και «μαζί με τα παιδιά» φτιάχνει «καμιά δεκαριά δίσκους». Έργα του δεν υπάρχουν μόνο στα δανέζικα ανθολόγια -με μουσική και στίχους του, αλλά και στα ελληνικά βιβλία της γλώσσας που διδάσκονται στα Δημοτικά Σχολεία μας. Επίσης έχει εκδώσει πολλά βιβλία και δίσκους στα ελληνικά.
Λόγω των πολιτικών του πεποιθήσεων, δε μπορούσε να έλθει στην Ελλάδα καθ’ όλη τη διάρκεια της δικτατορίας. Με τη μεταπολίτευση επιστρέφει. Η Αίγινα μπαίνει στη ζωή του στις αρχές της 10ετίας του ’80, εξ αιτίας του Γιώργου Μιχαλακόπουλου, με τον οποίο φτιάξανε μαζί το δίσκο «Γεια χαρά».
Έργα και δημιουργίες του έχουν διακριθεί στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, ειδικότερα δε στην πόλη μας έχει βραβευτεί συμμετέχοντας στις εκδηλώσεις του Πανελλήνιου Φεστιβάλ Σάτιρας Ερασιτεχνικών θιάσων «Μώμος ο Πατρεύς».
Ο Γιώργος Μαρίνος ένας από τους τελευταίους μεσαιωνικούς τροβαδούρους, ποιητής και άνθρωπος της μελικής αφήγησης συνεχίζει να δημιουργεί δίνοντας μας απλόχερα στιγμές χαράς, προβληματισμού και ψυχαγωγίας.
   Ώρα έναρξης 21.15 μ. μ. Είσοδος  ελεύθερη.

"ΤετραΠαραλογία" στο Φεστιβάλ Θεάτρου

 Με αυτόν τον ευρηματικό τίτλο μας προσκαλούν την Τετάρτη 23 Ιουλίου και ώρα 21.15 στην αυλή του Λαογραφικού Μουσείου  Αίγινας τέσσερα νέα κορίτσια από τη Δραματική Σχολή "Ιάκωβος Καμπανέλης".
Παίζουν: Τεό Λαχανά, Ηλιάνα Μπαφέρου, Κριστέλα  Ζοτάι, Τίνα Τζάθα.
  Η παράσταση περιέχει δραματοποίηση  θεατρικών και μή κειμένων με θέμα τον φασισμό, την γυναίκα, τον έρωτα, τον ρατσισμό κλπ - 4 άτομα που θα μιλούν για πράγματα που μας απασχολούν αλλά δεν τους δίνουμε "ιδιαίτερη σημασία"  
 όπως δήλωσαν οι νεαρές πρωταγωνίστριες στο AeginaLight: Η "ΤετραΠαραλογία" είναι μια σύνθετη αυτοσχέδια λέξη που μέσα της περικλείει τον παραλογισμό, την παραλογή και το γεγονός ότι είμαστε τέσσερα άτομα επί σκηνής.
Η performance αναπτύχθηκε γύρω απ'το ερώτημα "πού είναι ο εχθρός..." - Πού μπορεί να κρύβεται ανάλογα την εποχή και το κοινωνικό περιβάλλον.
Χρησιμοποιήθηκαν κείμενα τα οποία αφορούν τον πόλεμο, την επανάσταση, την αντίσταση και την εξέγερση από τα βιβλία (έργα):
- Το Σύντομο Καλοκαίρι της Αναρχίας του Χανς Μάγκνους Εντσενμπέργκερ.
- Κάιν του Ζοζέ Σαραμάγκου.
- Άξιον Εστί του Οδυσσέα Ελύτη.
- Χάρτινη Τίγρη του Ολιβιέ Ρολέν.
- Οι Μη Κανονικοί του Μισέλ Φουκώ.
- Η Οικογένεια του Πασκουάλ Ντουάρτε του Καμίλο Χοσέ Θέλα
- Μονόλογος του Joker (The Dark Knight - ταινία)
- Γερμανικό Εγχειρίδιο Πολέμου του Μπέρτολτ Μπρεχτ.
- Αντιγόνη του Σοφοκλή.
- Η Εβραία του Μπέρτολτ Μπρεχτ.
  Η παράσταση δίνεται στα πλαίσια  του Φεστιβάλ Θεάτρου Αίγινας. Τιμή εισιτηρίου 10 Ευρώ. Φοιτητικό 5 Ευρώ.

Δευτέρα 21 Ιουλίου 2014

Η Γιασεμί Κηλαηδόνη σε έναν σπαραχτικό μονόλογο.


   Το έργο "Μαράν Αθά" του Θωμά Ψύρρη σε σκηνοθεσία Δήμου Αβδελιώδη ήταν η εναρκτήρια παράσταση του Φεστιβάλ Θεάτρου Δήμου Αίγινας. Η παράσταση που διήρκεσε δυόμισι ώρες καθήλωσε τους θεατές με την ιστορία του ενενηντάχρονου μοναχού που σπάζοντας τη σιωπή εξήντα πέντε χρόνων αφηγείται τη ζωή του και τα μεγάλα διλήμματα που αντιμετώπισε. Πρωταγωνίστρια της βραδιάς η κ. Γιασεμί Κηλαηδόνη  που μετά από μια θριαμβευτική τρίχρονη πορεία του έργου στην Αθήνα και σε πόλεις της Ελλάδας, γοήτευσε τους θεατές της Αίγινας.
Το ''Μαράν Αθά'' θεωρήθηκε από τους κριτικούς ως ένα από τα σημαντικότερα κείμενα της νεοελληνικής λογοτεχνίας. Είναι γραμμένο σε μια ιδιότυπη γλώσσα, δομημένη από στοιχεία της ντοπιολαλιάς της Θεσσαλίας και της εκκλησιαστικής καθαρεύουσας με ένα ρυθμικό «γλυκύ» και «εύηχο» λόγο.

Το έργο διαπραγματεύεται την  αναγνώριση του εαυτού μας, μέσα από την αναγνώριση του άλλου και τα όρια της προσωπικής μας βούλησης και ευθύνης και αποτελούν τα εσώτερα μοτίβα της παράστασης.

Ένα δυνατό έργο, μια σπουδαία παράσταση, μια σημαντική ερμηνεία που σπάνια έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε στην Αίγινα.

Παρασκευή 18 Ιουλίου 2014

" Η ζωή μπροστά" ... αναβάλλεται

  Δυστυχώς  η παράσταση του θιάσου της κ.Άννας Βαγενά με το έργο: "Η ζωή μπροστά" που ήταν προγραμματισμένη για το Σάββατο 19 Ιουλίου, αναβάλλεται  προς το παρόν, παρά το μεγάλο ενδιαφέρον και  τη  ζήτηση εισιτηρίων που υπήρχε από την πλευρά του κόσμου.
  Εάν προγραμματιστεί νέα ημερομηνία θα υπάρξει έγκαιρη ενημέρωση.

Τετάρτη 9 Ιουλίου 2014

4ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΘΕΑΤΡΟΥ ΑΙΓΙΝΑΣ

  Στην αυλή του Λαογραφικού Μουσείου Αίγινας θα πραγματοποιηθούν φέτος οι παραστάσεις του 4ου Φεστιβάλ Θεάτρου που οργανώνεται από την ΚΕΔΑ του Δήμου Αίγινας, από 19 Ιουλίου έως 4 Αυγούστου. 9 καταξιωμένες παραστάσεις που έχουν αποσπάσει εύσημα από την  μέχρι τώρα πορεία  τους, έρχονται να φωτίσουν τις νύχτες μας και να μας μεταγγίσουν την αλήθειά  τους. Την αλήθεια της θεατρικής πράξης.

Πέμπτη 26 Ιουνίου 2014

4ο Φεστιβάλ Θεάτρου Αίγινας - πρόγραμμα παραστάσεων



                                 19   Ιουλίου   -  4   Αυγούστου
Στην αυλή του Λαογραφικού Μουσείου Αίγινας

Πρόγραμμα  παραστάσεων

Σάββατο  19  Ιουλίου:   «Η  ζωή μπροστά»
Διασκευή: Ξαβιέ Ζαγιάρ (Xavier Jaillard)
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Διασκευή: Ξαβιέ Ζαγιάρ (Xavier Jaillard)
Σκηνοθεσία: Άννα Βαγενά
Μετάφραση:    Ελένη Χριστοδούλου
Επεξεργασία κειμένου: Βασίλης Κατσικονούρης
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
ΔΙΑΝΟΜΗ
Μαντάμ Ρόζα:  Άννα Βαγενά
Μόμο:   Ιμπραήμ Χασάν
Γιατρός : Κώστας Λάσκος
Πατέρας : Χρήστος Ροδάμης


Κυριακή  20 Ιουλίου:  «Μαράν Αθά»  του  Θωμά  Ψύρρα
        Θεατρική διασκευή – σκηνοθεσία : Δήμος Αβδελιώδης
          Ερμηνεύει η  Γιασεμί Κηλαηδόνη
          Μουσική : Βαγγέλης Γιαννάκης
          Σκηνικά – κοστούμια: Μαρία Πασσαλή


Τετάρτη 23  Ιουλίου:  «ΤετραΠαραλογία» 
από  την  Θεατρική Ομάδα  της Δραματικής Σχολής «Ιάκωβος Καμπανέλλης». Παίζουν: Τεό Λαχανά, Ηλιάνα Μπαφέρου, Κριστέλα  Ζοτάι, Τίνα Τζάθα.
Παρασκευή  25  Ιουλίου: «Χαιρετίσματα από την Αίγινα»  
με  τον Αιγινήτη περφόρμερ Γιώργο Μαρίνο.
Κείμενο – Μουσική:Γιώργος Μαρίνος
Ερμηνεία:  Γιώργος Μαρίνος – Ανθή Μαρμαρινού.

Σάββατο   26  Ιουλίου:  « Υπατία» από  τη Θεατρική Ομάδα «Ανάδρασις» σε  σκηνοθεσία Λεωνίδα Χρυσομάλλη καλλιτεχνική επιμέλεια Ηλία Δεμιρτζόγλου.
Παίζουν: Μέμη Αναστασοπούλου, Παναγιώτης Μερέκος, Αργύριος      Χατζησταματίου, Γεώργιος Κλώνης, Μαίρη Κίτσιου, Ειρήνη Κωτούλα
  


Κυριακή   27   Ιουλίου: «Ο  φονιάς» του Μήτσου  Ευθυμιάδη  από  τη  Θεατρική Ομάδα  «Σαρδάμ»
Σκηνοθεσία : Ελένη Ορφανού
Acting coaching : Φένια Προβελεγγίου
Μουσική : Γιώργος Παναγιωτόπουλος
“Το τραγούδι του φονιά”  Στίχοι : Μαίρη Δημουλέα  Μουσική – Ερμηνεία : Νίκη Μηλιαρά
 Ενορχήστρωση : Αλέξανδρος Άνδρεϊτς
                                         Μπουζούκι – Μπαγλαμάς : Παντελής Κουκουλογιάννης
Σκηνικά – Κοστούμια : Παναγιώτης Δημουλέας
Φωτισμοί : Παναγιώτης Δημουλέας
Σχεδιασμός αφίσας: Τζέρυ Άρτις
Μοντάζ τρέιλερ παράστασης: Τζέρυ Άρτις
Ενορχήστρωση μουσικής τρέιλερ : Παντελής Κουκουλογιάννης
Εικονολήπτες : Τζέρυ Άρτις, Μάρκος Λειβαδάρος, Χρήστος Κουγιτέας
Φωτογραφία : Δήμητρα Ηλιοπούλου

Παίζουν οι ηθοποιοί : Μαίρη Δημουλέα, Γιάννης Μοναστηρόπουλος, Δημήτρης Κοράκης, Παναγιώτης Ταρνάρης.

Σάββατο   2   Αυγούστου : «Μήδεια»  του Ζαν Ανουΐγ»
ΠΑΡΑΓΩΓΗ:    Θεατρικός Οργανισμός ALTERA PARS
Συντελεστές της παράστασης:


Μετάφραση – απόδοση : ομάδα ALTERA PARS
 Σύνθεση – σκηνοθεσία :  Πέτρος Νάκος
Φωτισμοί:  Παναγιώτης Μανούσης
Μουσική Επιμέλεια: Δημήτρης Παπασπηρόπουλος
Ζωγραφική - γλυπτική: Σταύρος Διακουμής
Κοστούμια: Δέσποινα Χειμώνα
Επιμέλεια κίνησης: ΜΑΡΙΑ ΑΛΒΑΝΟΥ
VIDEO ART:   2forMotion (Αγγελίνα Βοσκοπούλου – Στέλιος Σάρρος)
Επεξεργασία ήχου εικόνας: Νίκος Τσέκος
Παίζουν:
ΜΙΝΑ ΧΕΙΜΩΝΑ  (Μήδεια)
ΠΕΤΡΟΣ ΝΑΚΟΣ (Ιάσων)
ΤΑΣΟΣ   ΜΠΛΑΤΖΙΟΣ  (Κρέων)
ΜΑΡΙΑ ΚΑΣΤΑΝΗ (Τροφός)
ΚΩΝ/ΝΟΣ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ-ΚΥΖΟΥΛΗΣ (Νεαρός)

Κυριακή  3  Αυγούστου:  «Ο προτελευταίος των Μόνικιν»
 του Πάρη  Τακόπουλου. Ερμηνεία – σκηνοθεσία: Νίκος Καλαμό.

 




Δευτέρα   4   Αυγούστου:  «Ο προτελευταίος  των Μόνικιν»
του Πάρη Τακόπουλου. Ερμηνεία – σκηνοθεσία:  Νίκος Καλαμό

Οργανωτική επιτροπή:
Μπήτρος Γιώργος – Μουσουλέας Βασίλης – Γαλάνης Κώστας – Σταυρίδου Μαίρη – Μπήτρου Νεκταρία – Κορνέζος Ανέστης

Σάββατο 14 Ιουνίου 2014

Η κ. Άννα Βαγενά στο 4ο Φεστιβάλ Θεάτρου Αίγινας

Το εναρκτήριο έργο του φετινού Φεστιβάλ Θεάτρου που θα πραγματοποιηθεί από 18 Ιουλίου έως 4 Αυγούστου στη αυλή του Λαογραφικού Μουσείου Αίγινας, είναι το έργο "Η ζωή μπροστά σου" του Ρομάν Γκαρί από το θίασο της κ.Άννας Βαγενά. Πρόκειται για μία από τις καλύτερες παραστάσεις της φετινής θεατρικής περιόδου  που ανέβηκε  στο θεάτρο "Μεταξουργείο"
 Το έργο είναι η ιστορία μίας ηλικιωμένης γυναίκας της μαντάμ Ρόζας (η Άννα Βαγενά σε ένα από τους καλύτερους ρόλους της καριέρας της), που μεγαλώνει ένα ορφανό παιδί (Ιμπραήμ Χασάν), που της το έχουν εγκαταλείψει οι γονείς του. Ένα καταπληκτικό ντουέτο, ένα από τα καλύτερα θεατρικά ζευγάρια που είδαμε ποτέ στο θέατρο.
Στην παράσταση παρακολουθούμε την ιστορία αυτών των δύο μοναχικών πλασμάτων που ζουν ο ένας μόνο για τον άλλο.
Μια αγάπη δίχως όρια.
Μια σχέση απέραντης στοργής και αφοσίωσης.
Μια παράσταση όπου το κωμικό εναλλάσσεται με το δραματικό  
και το δάκρυ κυλά δίπλα στο χαμόγελο.
Η κριτική χαρακτήρισε την παράσταση: "πλήρες θέατρο που συγκινεί με την απλότητα, την αλήθεια και προπάντων με το μήνυμά του αν θέλεις να λέγεσαι άνθρωπος και ακόμα "η Ζωή μπροστά σου" προσφέρει ιαματική θεατρική εμπειρία, ένα κομμάτι της τέχνης του ανθρωπισμού έμβλημα της τέχνης της αλληλεγγύης".   
Η παράσταση βασίζεται στο μυθιστόρημα του Ρομάν Γκαρί, με τίτλο ''Η ζωή μπροστά σου'' που το έγραψε με το ψευδώνυμο Εμίλ Αζά και απέσπασε το βραβείο Goncourt το 1975. Το 1977 έγινε ταινία με τίτλο “Μαντάμ Ρόζα” με πρωταγωνίστρια τη Simone Signoret και κέρδισε Όσκαρ καλύτερης ξενόγλωσσης ταινίας και η Simone Signoret το βραβείο Cesar.
Στη συνέχεια διασκευάστηκε για το θέατρο από τον Ξαβιέ Ζαγιάρ (Xavier Jaillard) και παίχτηκε με μεγάλη επιτυχία στη Γαλλία και σε άλλες χώρες.
Στην Ελλάδα είναι η πρώτη φορά που ανεβαίνει.
Η Άννα Βαγενά μας λέει για το ρόλο της στην παράσταση:
«Λατρεύω αυτή τη γυναίκα τη μαντάμ Ρόζα. Είναι μια βασανισμένη γυναίκα που σαν Εβραία έχει περάσει από την κόλαση του Άουσβιτς και σαν κοινή γυναίκα από την κόλαση του υπόκοσμου. Παρ' όλα αυτά ή ίσως γι' αυτό έχει κρατήσει ατόφια μέσα στην ψυχή της την ανθρωπιά.
Η ίδια δεν έχει δικά της παιδιά, γίνεται όμως αληθινή μάνα για τα ορφανά και τα νόθα παιδιά των άλλων κοινών γυναικών. Έχω ερμηνεύσει πολλές γυναίκες σύμβολα στο θέατρο. Την "Λενάκη" στο "Γάμο", την "Αγγέλα Παπάζογλου", την "Ιρίνα" στο "Γάλα", και άλλες. Νομίζω ότι και η "μαντάμ Ρόζα" στη "Ζωή μπροστά σου" του Ρομάν Γκαρί, είναι και αυτή μια γυναίκα σύμβολο. Μία θετή μάνα για τα φτωχά παιδιά, για όλα τα παιδιά του κόσμου. Ένας ρόλος πρόκληση για κάθε ηθοποιό γιατί του δίνει την ευκαιρία να περνάει μέσα σε δευτερόλεπτα από το γέλιο στο δάκρυ από το κωμικό στο δραματικό».
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Διασκευή: Ξαβιέ Ζαγιάρ (Xavier Jaillard)
Σκηνοθεσία: Άννα Βαγενά
Μετάφραση:    Ελένη Χριστοδούλου
Επεξεργασία κειμένου: Βασίλης Κατσικονούρης
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
ΔΙΑΝΟΜΗ
Μαντάμ Ρόζα:  Άννα Βαγενά
Μόμο:                      Ιμπραήμ Χασάν
Γιατρός : Κώστας Λάσκος
Πατέρας : Χρήστος Ροδάμης

"Μαράν Αθά" από την Γιασεμή Κηλαηδόνη στο Φεστιβάλ Θεάτρου Αίγινας



ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ 

Το  ’’Μαράν Αθά’’ με την Γιασεμί Κηλαηδόνη

την Kυριακή 20 Ιουλίου 2014 στην Αίγινα
Το συγκλονιστικό κείμενο του Θωμά Ψύρρα σε θεατρική διασκευή και σκηνοθεσία του Δήμου Αβδελιώδη.

To “Μαράν Αθά”, χαρακτηρίστηκε από την κριτική ως πνευματικό γεγονός και σταθμός στα θεατρικά μας πράγματα και παίχτηκε για τρεις συνεχόμενες χρονιές στην Αθήνα με τεράστια επιτυχία.

Θα παρουσιαστεί για μία μόνο ημέρα  την Κυριακή 20 Ιουλίου , στο Λαογραφικό  μουσείο στις 9.00 μμ.

Το ''Μαράν Αθά'' θεωρήθηκε από τους κριτικούς ως ένα από τα σημαντικότερα κείμενα της νεοελληνικής λογοτεχνίας. Είναι γραμμένο σε μια ιδιότυπη γλώσσα, δομημένη από στοιχεία της ντοπιολαλιάς της Θεσσαλίας και της εκκλησιαστικής καθαρεύουσας με ένα ρυθμικό «γλυκύ» και «εύηχο» λόγο. 
Η Γιασεμί Κηλαηδόνη σ’ έναν υποκριτικό άθλο δυόμιση ωρών δίνει υπόσταση σε όλα τα πρόσωπα – πρωταγωνιστές που αναδύονται στη μνήμη ενός 90χρονου μοναχού, όταν ύστερα από 65 χρόνια ηθελημένης σιωπής εξομολογείται, λίγο προτού πεθάνει, τα πεπραγμένα της ζωής του. Τη φρικτή τιμωρία και τον ευνουχισμό του από τον προστάτη δεσπότη που τον ανέθρεψε και τον προόριζε για τη διαδοχή του. Σταλμένος απ’ αυτόν σ’ ένα απόμακρο χωριό της Θεσσαλίας να παρακολουθεί τις μυστικές τελετουργικές συναντήσεις εννέα γυναικών, των Ταρσών και μυείται άθελά του στην γυναικεία απόκρυφη γνώση. Ετσι του αποκαλύπτεται ένα άγνωστο γοητευτικό σύμπαν που τον οδηγεί στον αληθινό έρωτα και την αγάπη του για μια Ταρσή.

Η αναγνώριση του εαυτού μας, μέσα από την αναγνώριση του άλλου και τα όρια της προσωπικής μας βούλησης και ευθύνης είναι τα

εσώτερα μοτίβα της παράστασης.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Θεατρική διασκευή – σκηνοθεσία : Δήμος Αβδελιώδης

Ερμηνεύει η  Γιασεμί Κηλαηδόνη

Μουσική : Βαγγέλης Γιαννάκης

Σκηνικά – κοστούμια: Μαρία Πασσαλή

Δευτέρα 2 Ιουνίου 2014

Συγκίνησε "το καντήλι"

   Συγκίνησε τους θεατές μικρούς και μεγάλους που γέμισαν ασφυκτικά την αίθουσα  του 2ου Γυμνασίου Αίγινας, την Κυριακή 1η Ιουνίου το βράδυ για να παρακολουθήσουν το θεατρικό έργο της Βάντα Καρακατσάνη: "Το καντήλι". ένα έργο που αναφέρεται στη συμμετοχή των γυναικών στους μεγάλους αγώνες της Ελλάδας για ελευθερία.
    Η παράσταση διάρκειας μόλις 40 λεπτών καθήλωσε τους θεατές ενώ  για πρώτη φορά η Θεατρική Ομάδα του Γυμνασίου συνδύασε  στην πλοκή του έργου ζωντανή μουσική και τραγούδι. Αν και μέσα σε εξεταστική περίοδο οι μαθητές - ηθοποιοί έδωσαν τον καλύτερο εαυτό τους και καταχειροκροτήθηκαν από τους θεατές.
   Έπαιξαν με τη σειρά που εμφανίστηκαν οι: Μαριάνθη Λαδά, Κασιμάκη Μάρθα, Καραγιάννη Χριστίνα, Μεθενίτη Νεκταρία, Περτέση Μαρία, Νεκτάριος Μπόγρης, Ηλίας Γαλάνης, Βασιλική Τριανταφύλλου, Μήνα Πάυλου και Δήμητρα Ρουσσέα.
   Έπαιξαν μουσική οι: Σάββας Χάλαρης, Έλενα Νιάτση, Δήμητρα Ρουσσέα. Τραγούδησε η Μήνα Παύλου. Διδασκαλία μουσικής και τραγουδιού η καθηγήτρια μουσικής Λιαρμακοπούλου Ουρανία. Διδασκαλία έργου: Μπήτρος Γιώργος.
  Την παράσταση τίμησε με την παρουσία  του ο Δήμαρχος Αίγινας κ. Σ. Σακιώτης, ο πρόεδρος  του Τοπικού Συμβουλίου Κυψέλης κ.Χρ. Μπακόμητρος, η Διευθύντρια του Γυμνασίου Μεσαγρού κ. Αν. Μπέση, ο εφημέριος π. Νεκτάριος Κουκούλης, η πρόεδρος του Φεστιβάλ Φιστικιού κ.Μ.Κουκούλη η πρόεδρος του Συλλόγου Γυναικών Αίγινας κ. Φλ. Αλυφαντή και Μορφωτικού Βαθέος   κ. Μ.Λυκούρη  εκπαιδευτικοί, γονείς φίλοι και μαθητές.
Φωτογραφίες : Ειρήνη Κουνάδη.

Τρίτη 27 Μαΐου 2014

"Το καντήλι" από τη Θεατρική Ομάδα του 2ου Γυμνασίου Αίγινας


   Η  Θεατρική Ομάδα του 2ου  Γυμνασίου Αίγινας  παρουσιάζει  το έργο  της  Β.Καρακατσάνη: «Το καντήλι», την  Κυριακή 1η Ιουνίου και ώρα 20.30 μ. μ.  στην αίθουσα εκδηλώσεων του Γυμνασίου στην Κυψέλη.   Το έργο συνοδεύει με ζωντανή μουσική η ορχήστρα των μαθητών του σχολείου.
   Η υπόθεση του έργου μας μεταφέρει στα χρόνια  της Τουρκοκρατίας. Σε ένα  χωριό μια μάνα ανάβει νύχτα μέρα το καντήλι για  το γιό της που ανέβηκε στο βουνό και πολεμά τους Τούρκους. Παράλληλα έχει να φροντίσει  και τις τρεις κόρες της  και να διαφεντέψει το σπιτικό της  κάτι που την καθιστά εκ των πραγμάτων σκληρή και δύστροπη.
   Η παράσταση παρουσιάζεται στα πλαίσια  των πολιτιστικών προγραμμάτων  του σχολείου.

Πέμπτη 15 Μαΐου 2014

Φεστιβάλ Θεάτρου Αίγινας

    Για  4η συνεχή χρονιά πραγματοποιείται το Φεστιβάλ Θεάτρου Αίγινας από 18 Ιουλίου έως 4 Αυγούστου. Οι παραστάσεις τη φετινή χρονιά θα φιλοξενηθούν στην Αυλή του Λαογραφικού Μουσείου Αίγινας.
   Ο θεσμός του Φεστιβάλ Θεάτρου ξεκίνησε το 2011 και ήταν μια ιδέα της ηθοποιού και σκηνοθέτιδος κ. Άννας Γεραλή, η οποία ζώντας στην Αίγινα θέλησε να δημιουργήσει έναν πυρήνα καλού θεάτρου και να δώσει την ευκαιρία στο Αιγινήτικο κοινό να παρακολουθήσει παραστάσεις που δεν θα είχε αλλιώς την ευκαιρία να δει. Η κ. Γεραλή κράτησε το τιμόνι του Φετσιβάλ για δύο χρόνια και το συνέχισε ο ηθοποιός και σκηνοθέτης κ. Β. Βασιλάκης.
     Το Φεστιβάλ το ερχόμενο καλοκαίρι διοργανώνεται υπό την εποπτεία της ΚΕΔΑ του Δήμου Αίγινας, η οποία και όρισε την επιτροπή που απαρτίζεται από τους: Μπήτρο Γ. - Γαλάνη Κ.- Μουσουλέα Β. - Σταυρίδου Μ.- Κορνέζο Αν. - Μπήτρου Ν.

Πέμπτη 27 Μαρτίου 2014

Mona Litsa....τρεις τελευταίες παραστάσεις

 Τρεις τελευταίες παραστάσεις για τη "Μona Litsa" από τη θεατρική Ομάδα Κυψέλης. Την Παρασκευή 28 - Σάββατο 29 και Κυριακή 30 Μαρτίου. Ώρα έναρξης 20.30 μ.μ.



Παρασκευή 21 Μαρτίου 2014

"Συρανό Ντε Μπερζεράκ" στο Παλλάς

    Μια καθηλωτική παράσταση απογειώνει κάθε βράδυ τους θεατές του "Παλλάς" στην Αθήνα. Πρόκειται για τον "Συρανό Ντε Μπερζεράκ" του Edmond Rostand σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα και με τον Βασίλη Χαραλαμπόπουλο στον ομώνυμο ρόλο. Ίσως να πρόκειται για την πιο ενδιαφέρουσα και συγκινητική παράσταση της χρονιάς. Ο ποιητικός λόγος  του συγγραφέα ευτυχεί στα χέρια του σκηνοθέτη που υπογράφει και τη διασκευή του έργου, ενώ επενδύεται μοναδικά από τη ζωντανή μουσική της Ευανθίας Ρεμπούτσικα η οποία διασχίζει τη σκηνή με το βιολί της δημιουργώντας μια υποβλητική ατμόσφαιρα.  Ένα έργο για την αγάπη και τον άδολο έρωτα. Μια παρτιτούρα γεμάτη από τις αιώνιες πανανθρώπινες αξίες που τις στοιχειώνει η διάθεση για θυσία και προσφορά.
  Η παράσταση υπηρετείται έξοχα από μια πλειάδα δεκάδων ηθοποιών  και μουσικών. Στούς κύριους ρόλους εκτός από τον Β.Χαραλαμπόπουλο, η Σμαράγδα Καρύδη, ο Νίκος Αρβανίτης, ο Όμηρος Πουλάκης. Τα σκηνικά έχει φιλοτεχνήσει ο Μανώλης Παντελιδάκης ενώ τους φωτισμούς υπογράφει η Ελευθερία Ντεκώ.
  Ο "Συρανό" θα παίζεται μέχρι τις 13 Απριλίου με ώρα έναρξης στις 20.30 μ.μ.
   Παραθέτουμε ένα εξαίσιο απόσπασμα από το κείμενο:
  "Θέλεις να πεις να πάω μπροστά, να κάνω εγώ καριέρα; Να βρω έναν ισχυρό προστάτη να με πάρει υπό την προστασία του, κι εγώ, γεμάτος χάρη, να τυλιχτώ σαν τον κισσό που τον φλοιό τον γλύφει, και αντί να είμαι δυνατός, θες να με λεν γαλίφη!
  Όχι ποτέ  σ΄ευχαριστώ! Στίχους να αφιερώνω σε τραπεζίτες, υπουργούς και να γυρεύω μόνο ένα στραβό χαμόγελο στα αγέλαστα τους χείλη και να έχω έγνοια μοναχή μήπως κανείς μου στείλει τίποτα παλιοψίχουλα να φάω από ευσπλαχνία, να μου βρωμάν τα γόνατα από τη γονυκλισία και ευκαμψίας γυμνάσματα να κάνω με τη ράχη;
  Όχι ποτέ σ' ευχαριστώ! Σε μια ψηλή βελανιδιά ποτέ μη σκαρφαλώσω σαν το παράσιτο κισσό. Μόνο να κατορθώσω να στέκομαι ολομόναχος, και ας με ζώνει ο φθόνος κι ας μην ανέβω στα ψηλά, αλλά να ανέβω μόνος"